MUSEO DE ARTE
ESPAÑOL ENRIQUE LARRETA
Juramento
2291, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina
Durante la presentación de la muesta
"Goya fiesta y drama",
la directora del Museo Larreta, Mercedes di Paola de Picot junto
a representantes de Secretaría de Cultura, Conservación del
Patrimonio y Asociación Amigos del Museo.
Actividades
de mayo en el mes de los Museos
GOYA
fiesta y drama, pasión popular:
grabados de la serie “LA TAUROMAQUIA”
Inauguración: 26 de
abril - Cierre: 14 de
junio
La Tauromaquia se
trata de una de las grandes series grabadas por Francisco de Goya y
Lucientes (1746-1828), posterior a Los Caprichos, Los desastres de la
guerra, Los Disparates y los Proverbios. Se distingue de éstas por su
temática, la corrida de toros; por resolver el problema del movimiento y el
claroscuro, y por la maestría de su ejecución que demuestra la capacidad
pictórica del artista.
Empleó dos años y medio
(de 1814 a 1816) para hacer esta colección que en su origen constaba de 33
grabados, a los que posteriormente
agregó algunos más. La mayoría de las estampas presenta el encuentro
entre el hombre y el toro, de allí el dramatismo, dinamismo y violencia de
la serie que no excluye, a la vez, la elegancia, nobleza y heroísmo de los
protagonistas.
Según Ramón Gómez de
la Serna el artista actúa como “el único gran fotógrafo de su
tiempo”.
Utilizó en esta serie
aguafuerte, aguatinta, punta seca y buril. La medida de cada plancha es 24 x
34 cm., y cada hoja impresa mide 35 x 45,5 cm. llevando en uno de los ángulos
un gofrado con la imagen de Goya.
Se exhiben 37 grabados que integran el patrimonio del Museo Larreta y fueron
adquiridos por la Municipalidad de Buenos Aires en 1966, ordenados
en tres secciones: 1) Orígenes, el toreo y su historia; 2) Protagonistas
contemporáneos a Goya; 3) Drama y tragedia (donde se destacan : “Muerte
de Pepe Illo en la plaza de Madrid” y “Muerte del alcalde de Torrejón”)
La muestra se puede
visitar todos los días de 14 a 20 (excepto el martes); y sábados, domingos
y feriados de 15 a 20 horas.
Demostración: mirando
trabajar a Goya.
La grabadora argentina
Cristina Santander, aporta su experiencia acerca de la técnica del grabado
al aguafuerte y al aguatinta y la estampación (impresión de la plancha de
metal sobre el papel mediante la prensa.)
Se exhiben materiales y herramientas usadas por el grabador: rodillos, buriles, puntas, bruñidores, barnices, ácidos, tintas y una chapa original de la artista, “El salto”, que permite visualizar el trabajo grabado, listo para su impresión.
Santander hará
demostraciones el 12 y 19 de mayo a las 17 horas (entrada gratuita)
Espectáculo: “A las
palabras...”
Basado en textos de Rosalía
de Castro, Antonio Machado, Federico García Lorca, Alfonsina Storni, entre
otros.
Idea: Maru Cesanelli y Francisco Pesqueira.
Viernes 18 de mayo a las 20 horas (entrada gratuita)
Recorriendo salas del Museo Larreta
Retablo. Ocho
episodios de la infancia de Cristo. Relieve
de madera tallada, policromada y dorada de autor anónimo.Imaginería
provincial española insertada en los cánones decorativos de Europa
Central.
Santa Ana, la Virgen y
el Niño. Escuela Española siglos XVI / XVII
Madera tallada, con restos de policromía (85 x 62 cm.)
Virgen con Niño, ángeles
y donante
Pedro de Espalangues. Escuela Catalana (1480)
Temple sobre tabla, 149 x 52 cm.
(ex colección Museo Isaac Fernández Blanco)
(detalle)
Escenas de la Pasión
(tríptico). Escuela Catalana (1550)
Madera tallada, policromada y dorada.
San Miguel Arcángel.
Siglo XVIII. España.
(detalle)
Madera tallada, dorada y policromada. Altura 125 cm.
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