BANANA

"A�n es Tiempo de So�ar"
(Editado en 1979 por el sello Music Hall)

Me imagino que muchos se estar�n preguntando que un grupo con este nombre (Banana) haya sido capaz de editar un disco de rock sinf�nico?. Pues s�, y rock sinf�nico del bueno; con unos sintetizadores que hacen de orquesta de cuerdas; un sonido con bastantes cambios de tempo, pasajes musicales on�ricos y exquisitos, ademas de unas letras bastante po�ticas. El grupo (por lo menos en este disco) tiene cierto aire a Genesis, pero sobretodo a Camel. Tienen una base r�tmica bastante mel�dica y suave, donde lo que m�s se destaca son los teclados y la guitarra.

Este grupo es de Argentina y su pilar fundamental se llam� Cesar Pueyrred�n, el cual se hizo acompa�ar de excelentes m�sicos para realizar este interesante album. Seg�n tengo entendido este es el �nico disco que sacaron de corte sinf�nico, ya que despu�s Cesar tom� una carrera como solista bastante "denigrante" componiendo musica melosa y amorosa (como la llamo yo); de seguro y alg�n lector ha escuchado la famosa canci�n "Ella est� con l�grimas en los ojos", en todo caso el tipo tiene muy buena voz.


Integrantes de Banana:

Teclados y Voces: Cesar Pueyrred�n
Guitarras: Juan Gelly (Todas), Alberto Bengolea (5), Pablo Gullot (4)
Bajo: Fori Mattaldi (1,2,3), Miguel Cervi�o (4,5,6)
Bateria: Jos� Luis Meni�o (1,2,3), Arturo Perona (4 y 6), Toro Mart�nez (5)
Saxo: Jos� Torres Zavaleta
Arreglos: Banana

Temas:

1. EL ESCULTOR Y LA ESTATUA*  (9:15)

La mejor pieza del disco para m�; una composici�n con divisones muy marcadas. El tema empieza con unas notas de sinte y acompa�amiento de bater�a (la forma de tocar de este batero es muy parecido al estilo de Andy Ward). Los guitarreos parecieran estar como escondidos pero poco a poco toman las riendas de la melod�a. Luego pasamos a un solo de teclados Fender, un guitarreo y algunos coros que dan paso al  pasaje musical donde la
melod�a se detiene y lentamente va "in crescendo"; la base r�tmica la llevan los teclados, una guitarra muy a lo Latimer y una notas de bater�a parecidas al tema "Sailor’s Tale" de KC, para seguir con una variaci�n del preludio y un final algo anticl�matico, bastante agresivo!.
*Su letra me recuerda un poco a la historia de "Pigmalion", quiz�s no tenga nada que ver.

Algunos versos de la canci�n:

"Soy un herrante gran so�ador que da fin a su obra hoy,
Mi martillo fiel mi cincel amigo, van revelando la huella final
De un largo camino"

"Mi imaginaci�n quiso que fueras una obra de arte,
La historia dir� si soy de los grandes"

"Cuando yo llegue al abismo eterno,
Mi amor va estar creciendo en t�"

 

2. UN HOMBRE EN LA HOGUERA*  (6:10)

a) Preparaci�n

Un piano Fender como emulando a un xil�fono da inicio al tema mientras la voz mel�dica de Cesar se va compenetrando con un guitarreo algo "Genesiano".
Un tema sublime y casi celestial; sobretodo en la parte donde se canta:

"Voy a pagar mis pecados ya, perdoname!
Se�or no te olvides de m�, falta poco ya
Tu sabes bien cual es la verdad"

b) Sacrificio

Un cambio radical de tonalidad; unos acordes algo salvajes; reflejando quiz� las llamas que consumen a este ser que se quema lentamente en la hoguera, yo dir�a que una melod�a muy "progresiva" con bater�a cambiante y potente, sinte de fondo y guitarreos magistrales. Lentamente se retoma el tema musical inicial, aunado a un solo de guitarra, un solo de moog y algunos coros.

c) Humo y Cenizas

El sonido de unos timbales en aumento suaviza los acordes de nuevo y el tema llega a su fin.

*Me parece que este tema tiene ciertas referencias al fil�sofo italiano Giordano Bruno; individuo que fue condenado por la maldita inquisici�n a morir en la hoguera por defender sus ideales. O quiz�s est� dedicado al m�dico espa�ol Miguel Servet qui�n tambi�n muri� en la hoguera.

3. AUN ES TIEMPO DE SO�AR  (5:50)

Una pieza de cuento de hadas. Su letra es pr�cticamente estar leyendo una historia de Tolkien. Es una bella canci�n con unos acordes cadenciosos y tranquilos, como de ensue�o. Los sintetizadores y el sonido del �rgano expresan cierta atm�sfera de fantas�a y, sobretodo destacar el solo de guitarra al final, es como estar escuchando a Latimer, simplemente sin
palabras!

4. VISPERA  (9:52)

Un comienzo algo �pico (tipo Genesis), con bater�a r�pida y teclados muy a lo Tony Banks. Apenas se escucha el primer verso de la canci�n: "Todo preparado para el viaje que va comenzar" la melod�a se vuelve algo "Cameliana", con el sonido inconfundible del piano fender y de un sinte que nos hace viajar. Arrivamos al primer pasaje musical ; una bater�a a contra
tiempo, unos riffs de guitarra algo agudos pero suaves y unas notas de piano ac�stico de fondo. En el otro pasaje hay un sonido de moog que mata y tambien hay un juego de voces cuasi fug�ticas; un tema interesante!

5. PREGUNTAS AL CIELO  (10:13)

Las oberturas con teclados es lo que se escucha practicamente en cada canci�n del disco, y en este no pod�a ser la excepci�n, a mi gusto la mejor; una mezcla de piano Fender y sinte arp o moog?. Un tema algo �ntimo e introspectivo sobre algui�n que tiene ciertas dudas existencialistas , por lo que desea respuestas del ente que nos vigila d�a y noche; �Dios o
L�cifer?. Los teclados de fondo dan esa sensaci�n de depresi�n y angustia, luego aparece un pasaje musical algo ostinato (repetitivo), sin embargo se destacan los coros y los sonidos de sinte. Mas adelante hay otro pasaje musical casi similar al anterior y se percibe un sintetizador con sonido "zumbador" (una especie de vibrato singular); para acabar con una serie de
sonidos espaciales!

Algunos versos del tema:

"Se�or a�n no s� a donde voy
Perdido en un incierto tunel
Huyendo del vac�o a buscar la luz
Y en las tinieblas mi canci�n
Es un fuego encendido para que me veas"

"Ni m�stico soy ni suicida ser�,
S�lo un hombre que lucha por ser algo m�s"

6.QUIEN SE ACORDARA  (2:10)

Una canci�n tipo balada con piano ac�stico y el �nico solo de saxo. Un tema tocado con sentimiento y quiz�s el t�tulo de este tema refleja en parte lo que sucedi� con la banda y el disco; "qui�n se va acordar de nosotros o de nuestro disco", que se yo!. En la contraportada del disco se menciona que hay fragmentos de la rima 51 de Gustavo A. Becquer, �me pregunto en que parte?

En suma, un disco digno de escucharse y de tener, porsupuesto.

Roberto I. Quesada
SJ, Costa Rica